Кресла с изогнутыми спинками, широко известные и XIX веке по обе стороны Атлантики, произошли от кресел для столовой времен позднего Регентства и периода Вильгельма IV. Типичные для них прямоугольные спинки сменились округлыми формами, а ножки приобрели извилистые очертания. Ранние образцы имели обивку на сиденьях, довольно скоро сменившуюся гладкой поверхностью. Кресла с изогнутыми спинками обычно делали из дерева различных пород и текстуры, из папье-маше, иногда покрывая росписью, имитирующей волокна дерева, в зависимости от того, предназначались ли они для верхних либо нижних комнат.

Кресла для прихожей, сделанные в наборе с небольшими диванами, имели более скромные формы спинок и обычно ставились при входе в дом, для ожидающих. В XIX веке их делали из красного дерева,позднее шире начал употребляться дуб. Поскольку с этого времени кресла использовались и для размещения верхней одежды, они утратили мягкую обивку.

Большинство кресел для прихожей имели резной декор или были расписаны гербами и монограммами владельцев. Они создавались с 1730-х годов до конца XIX века и вошли во многие издания по мебели.

Тогда как ранние кресла эпохи Регентства были ограничены условностями общего стиля, допуская некоторую изощренность в деталях, после 1815 года отмечается изменение дизайна в сторону большей пышности. Многое заимствовано из прежних стилей. Изогнутые спинки ориентированы на стиль «возрожденного Людовика» (с заимствованием элементов декора времен правления Людовиков XIV, XV и XVI), но этот стиль не был признан универсальным и разнообразие «возрождений» значительно умножилось к концу столетия. Среди них выделялась псевдо-готика с ее характерной мебелью темного резного дуба.

Обращение к архитектурным формам готики было вызвано желанием обрести вдохновение в реформации стилей прошлого, не умаляя значения сложившейся линии с гула. В 1870-е годы стиль Прекрасной эпохи также сохранил популярность. Благодаря сильному влиянию восточных стилей стулья часто имели эбеновые каркасы из деталей в форме веретена и стилизованные японские элементы.

В это же время ряд «реформаторов» выступал против эклектизма - основного направления дизайна - и того, что Чарльз Локк Истлэйк определил как «невоздержанное применение завитков». Пожалуй, наиболее последовательным представителем этой реформы был Уильям Моррис, основатель «Движения искусств и ремесел», искавший достойные примеры в мастерстве Средних Веков. Эстетика Морриса была унаследована европейским модерном и движением «Венских мастерских».

В последней четверти XIX столетия в дизайне произошел расцвет стиля ар нуво и ар дско. Хотя он ориентирован па классические формы мебели, в нем уже используются и живые природные мотивы. Стиль стал популярен во всей Европе. Их выдающимися представителями были Галле и Мажорель во Франции, Орта и ван де Вельде в Бельгии, Бугатти в Италии. В Британии модерн был менее распространен, хотя в числе его сторонников был Чарльз Рении Макинтош. В Австрии «Венские мастерские» под влиянием Йозефа Хоффмана подпали, в свою очередь, под влияние Макинтоша, пренебрегая последующими идеями и направлениями модерна. Некоторые авторы этого стиля придерживались традиционных методов работы, другие были сторонниками использования машин.